Картини Рембрандта

"Блудний син"

Мабуть , жодне інше полотно Рембрандта не вселяє настільки піднесених почуттів . «Блудний син » - остання картина Рембрандта , його лебедина пісня. Він створив її в найбільш гіркий період свого життя , вражений смертю сина і коханої жінки. Природно , що тема батьківського горя стала йому особливо близька. Для її вираження в живописі художник вибрав тему їх Євангелія. В одній з притч розповідається про сина , покинула дах рідного дому заради веселого і безтурботного життя . Зазнавши безліч негараздів , юнак повернувся додому. Старий батько , осліпнув за ці роки , прийняв його в свої обійми , пробачивши йому своє горе і самотність. Рембрандт зобразив батька старезним і слабким.

"Флора"

Рембрандт написав цю картину в 1634 році , в рік одруження на Саскії ван Ейленбурх , дочки одного зі своїх компаньйонів . До самої своєї смерті , яка послідувала , коли їй було всього тридцять років , ця жінка була улюбленою моделлю художника . Рембрандт зобразив її тут в одязі Флори , богині Весни. Молода жінка одягнена в багатий , весь розшитий костюм і блискучий атласний плащ . На голові у неї пишний вінок , в руках жезл , увінчаний квітам. У ці роки художник любив писати дорогоцінні прикраси і тканини , одягаючи , як в даному випадку , свої моделі у фантастичні костюми.

"Нічний дозор"

Ця сама знаменита робота Рембрандта , останні два століття відома під назвою «Нічний дозор». Приводом послужили пишні урочистості , влаштовані в місті на честь приїзду королеви Франції Марії Медичі , що відвідала Амстердам в 1638 році. Корпорація стрільців вирішила прикрасити свою нову штаб- квартиру великими , вражаючими картинами : кожна рота мала замовити свій груповий портрет . Замовлення отримали шість художників. Рембрандту дісталася рота капітана Франса Баннінга Кока і лейтенанта Вільхема ван Рейтенбюрха , що складалася з шістнадцяти осіб .

"Софоніба приймає чашу з отрутою"

Велична постать на цій картині дуже нагадує Саскія , хоча історія Софоніби не зовсім підходить молодій дружині . Софоніба , дочка карфагенського полководця Гасдрубала , жила в пору , коли Карфаген вів запеклу війну з Римом. Щоб закріпити союз з нумідійців , Гасдрубал видав доньку за царя Сіфакс , але того розбив союзник римлян Масинісса , який негайно захотів взяти царицю собі в дружини. Коли римляни заборонили йому цей шлюб , він позбавив Софонібу від подальших принижень , надіславши чашу з отрутою , яку цариця випила не вагаючись . Рембрандт міг не ставитися серйозно до цієї романтичної історії , але картина дійсно зображує рішучий момент і обдуманість дій , будучи в деякому відношенні порівнянна з більш відомої й менш театральної « Вірсавією ».

"Святе сімейство і ангели"

Ця перейнята дивовижною ніжністю картина підтверджує дар Рембрандта до такої міри змішувати божественне і земне , що вже неможливо провести грань між ними. Богоматір перервала читання, щоб поправити покривало на Дитятко , а може , щоб прикрити Його обличчя від яскравого світла , покликаного підкреслити Його велич. Сповнена ніжності Марія схилилася над Ісусом , з істинно материнською турботою зайвий раз перевіряючи , чи все в порядку з дитиною. Немовля спить міцним сном у плетеній колисці , не усвідомлюючи, що відбувається навколо. На задньому плані теслярує чоловік Марії Йосип . Мати , дитя , навіть колиска - чисто голландські типи XVII століття. Це могла б бути , мабуть , будь-яка звичайна сім'я , якби не злітають з небес ангели - діти.

"Симеон у храмі"

Хоча ця замовна робота розпочата в 1661 році , вона пролежала незакінченою в майстерні Рембрандта до самої його смерті в 1669 році. Картина написана на сюжет справдженого пророцтва. Старцю Симеону було передбачено, що він «не побачить смерті , аж поки не побачить Христа. Господня » . І він нарешті зустрівся з ним , коли Марія з Йосипом принесли Ісуса в храм . Рембрандт вже створив на цю тему чудовий замовний варіант ( 1631 ) . Там дія відбувається під високими склепіннями храму , а сама робота виконана детальної манері , властивої періоду молодості , успіху і слави. Тут вільна манера письма останніх років особливо помітна ще й тому , що робота не закінчена , хоча це навряд чи суттєво : все зосереджено на моменті , коли полуослепшій старець гойдає на руках сповитого Немовляти - сцена , сповнена нескінченної ніжності.